陈可辛的《如果.爱》的色调一贯的清新唯美，制作规模宏大而精致，采用一种戏中戏的成分进行演绎一个悲苦而心碎的爱情故事。主要有两条线索组成，一条是金城武对于北京恋爱故事的回忆，散发着氤氲的怀旧的情致；另一条线索是金与周在一个导演摄制组里面重逢拍戏，戏如人生，戏内戏外，凌冽的重逢与真挚而纯真的怀念有人选择怀念，有人选择遗忘，正如安妮宝贝的一句话语：我们所有的相逢都是为了遗忘。故事婉转曲折，在淡漠的歌舞中唱出每个人那段尘封已久的过往，那些MV式的缓慢而清冽的镜头里的情爱令人喟叹。
整个影片的色调因为时空和场景的分割，破旧不堪的九十年的北京宿舍与繁华如梦的歌舞场，曾经的纯真梦想撞见冷冰而残酷的现实，我们沉浸在一种各种光色里的歌舞升平的场景里，习惯戴上面具饰演他人的人生。在电影中，孙纳说，我们爱自己胜过爱他人。她选择对过选择性的遗忘或者隐瞒，但每个人都有自己的故事。她像一只万众瞩目的知更鸟，一直在飞，当她想要落地是触及死亡的时候。在舞台上，无尽的近乎绚烂的灯光照明淹没了她的身影，她孤独的站在台上，通过昔日恋人的回忆的眼眸里看见自己。
在陈可辛过往的影片之中，我们发现陈的一个主题：对过往纯真岁月的一种醉心式的追忆，对小人物在时代的转型中所共同面临的那种人情嬗变。他的.影像多关注北漂这个特定的年轻群体，在正在转型的时代里，理想或者现实，沉睡在象牙塔里还是不顾容颜获取一块面包，无数人在坚持与妥协中间摇摆。《如果.爱》中每个人都被迫面对苍白的现实，将内心那团巨大而深邃的爱永远潜藏于黑暗的心海。无论是导演、孙纳，她们只是在寻找一种最初的信仰，可这种不合时宜的寻找恰恰遗失了自我意识的身份。
从某种程度上，《如果爱》故事的情节略显单薄，其歌舞的段落也差强人意，歌与舞缺失韵味，有些“为赋新词强说愁”的意思。他将故事进行一个完美的包装，精致的布光完美的展现了戏中那些美妙绝伦的完美人物，场景越是繁花如画，对照回忆的现实就会越加残忍。如果说《如果爱》是陈可辛对于自我艺术生涯的一次全新的探索，那么《中国合伙人》似乎让他名利双收---九十年代的时代转型，人们被各种包装成一种合理性的产品出售道德与爱情，人们在金钱社会中戴上面具，习惯竞争，追逐利益，所谓的“成功学”的背后却是一个时代的空欢。《如果爱》是一个假设性的提问，我们看到小人物在时代里不可磨灭的几分悲伤，奈何天，相逢却不相知，相知却不相认。他们走在路上，却看不到自己的影子。
在《如果.爱》中，我们也会轻易的察觉到陈可辛所制造的一个幻境：爱恋与现实的激烈冲撞，对美好的不劳而获的生活的憧憬与向往，这些似乎构成了人物对时代的感慨与缅怀。但是，爱情与金钱真的冲突吗？爱情寄托着年轻人对于北京的幻境，它与现实纠缠不清，而后所有人都沦为擦肩而过的过客，爱情变成一个空洞的回忆。爱情不尽如意，但并非现实只有一种样式。在陈可辛的影像中，我们常看到”大时代、小人物“的设置，但这种”恋爱“与”现实“的冲撞以及年景已逝的物是人非的缅怀，有着几分刻意的想象。他们更像是一个个被贴上标签的人物，妥协与坚持之间，我们看到一些自私到宁可选择遗忘，也不愿意承认过的一些人们。陈总在影像里模糊掉这种选择，仅仅作为一个社会缩影的展示，但我们是一些普通人，过着平淡日常，我们在青春里遇到过爱情，但是与金钱无关。